Mode dalam persepsi filistin adalah makna kehidupan jutaan wanita dan sumber pengeluaran untuk jumlah pria yang sama. Namun pada kenyataannya, pakaian memiliki satu fungsi - untuk melindungi tubuh. Tidak mungkin nenek moyang leluhur kita memeras otak mereka tentang jenis persembunyian yang sedang tren tahun ini dan yang merupakan tanda perilaku buruk.
Sejarah mode
Awalnya, pakaian muncul sebagai cara melindungi tubuh dari faktor eksternal. Itu terbuat dari kulit binatang. Kemudian, ketika menenun muncul, orang-orang sudah mulai menghias pakaian mereka dengan batu dan manik-manik yang dicat. Pada saat yang sama, pakaian pria dan wanita mulai berbeda dalam penampilan.
Industri mode saat ini berasal dari abad ke-14 dari Eropa. Wanita-wanita bangsawan pada masa itu mulai menemukan cara-cara berbeda untuk menonjol dari kerumunan. Aksesori dan jenis topi baru muncul.
Pada abad ke-19, fashion diakui sebagai fenomena sosial. Sosiolog menjadi tertarik padanya. Pada saat yang sama, majalah mode pertama muncul. Kutipan pertama tentang mode sedang diucapkan.
Fashion sebagai fenomena
Menurut teori sosiolog Jerman Georg Simmel, kaum elit mendikte mode. Massa mengadopsi tren, mencoba meniru mereka. Beberapa waktu berlalu dan para elit berinovasi lagi. Menurut Anda apa alasan tren ini? Masalahnya adalah bahwa elit selalu berusaha untuk memisahkan diri dari massa. Termasuk penampilan desain. Dan ini adalah siklus tanpa akhir.
Mark Twain dengan benar berkomentar ketika dia mengatakan bahwa "kesopanan mati ketika pakaian muncul." Dalam pengertian yang sama, tetapi dalam bentuk yang agak muram, Oscar Wilde mengatakan: "Fesyen adalah jenis keburukan yang tak tertahankan sehingga Anda harus mengubahnya setiap enam bulan." Ini bahkan diisyaratkan oleh kutipan perancang busana. Misalnya, Coco Chanel: “Mode tidak ada lagi. Itu dibuat untuk beberapa ratus orang."
Mencoba memengaruhi mode
Pada abad ke-20, sistem politik berupaya dengan segala cara untuk menghapus perbedaan antar kelas. Pada saat yang sama, mode tetap dan terus berkembang. Sekarang ini ditujukan untuk identifikasi, bukan berdasarkan kelas, tetapi berdasarkan usia dan pekerjaan. Ini diwujudkan dengan diperkenalkannya formulir khusus untuk karyawan dari profesi tertentu, anak sekolah dan siswa.
Namun, ideologi Soviet secara aktif menentang mode dan dalam setiap cara yang mungkin menanamkan pada wanita gagasan bahwa kerja lebih berguna daripada penampilan yang indah. Meskipun demikian, majalah-majalah fesyen tidak berhenti diterbitkan, di halaman-halaman yang pakaian-pakaian modis dari standar kecantikan pada waktu itu dipamerkan. Sejak 1950-an, koleksi mode telah dibuat di USSR, peragaan busana diorganisir, kutipan tentang fashion diungkapkan, dan perancang busana pertama sedang mengerjakannya.
Pembentukan mode di Uni Soviet
Pada tahun 1969, pertunjukan pertama Christian Dior di USSR berlangsung. Ini adalah peristiwa penting dalam sejarah mode Soviet. Namun, elit dalam negeri masih memilih desainer lokal Vyacheslav Zaitsev dan membaca kutipannya tentang fashion. Maksudnya di sini bahkan bukan pada patriotisme yang dipaksakan, tetapi pada bakat perancang. Karyanya dikagumi bahkan oleh penikmat asing yang cantik. Bahkan ada kutipannya tentang ini: “Saya memperkenalkan fashion untuk jaket raspberry, menunjukkan koleksi pada tahun 1989 di Florence. Kemudian Versace mengambil ide itu dan mengembangkannya. " Pelanggan regulernya terdiri dari elit politik dan pop.
Sejak 1980-an, fashion tidak lagi dianggap sebagai tanda kesembronoan. Dan industrinya sudah tidak begitu lemah. 80-an adalah puncak popularitas jeans, celana kulit dan jaket lebar, legging asam dan atasan satu bahu. Dan kebangkitan Valentin Yudashkin membuka panggung baru dalam pengembangan mode Soviet, dengan lancar berpadu dengan gaya Barat.
Fashion dalam kehidupan sehari-hari
Fashion adalah cara ekspresi diri. Kutipan tentang mode dan gaya tidak membantah hal itu. Banyak yang tidak bisa memahami perbedaan antara gaya dan mode. Rachel Zoe dengan singkat mengungkapkan hal ini dalam kutipan busananya: "Gaya adalah cara untuk mengatakan siapa Anda tanpa mengucapkan sepatah kata pun." Mode berubah, dan gaya adalah konstan. Entah orang itu memilikinya, atau dia masih mencari gayanya sendiri. Jika gaya adalah ekspresi dari posisi kehidupan seseorang, maka fashion adalah desain eksternalnya. Namun, sulit untuk menggabungkan mode dan gaya dalam satu pakaian. Di sini Anda harus memilih.
Gaya dibentuk dari motif internal, dan fashion adalah ketaatan pada tren orang lain. Penata gaya modern menyarankan untuk tidak mengejar mode jika itu tidak sesuai kemampuan kami, tetapi untuk mencari gaya Anda sendiri. Mode diimplementasikan dalam gaya tertentu. Misalnya, dalam gaya bisnis, potongan celana dan kombinasi warna berubah dari tahun ke tahun. Kutipan hebat lainnya tentang fesyen adalah bahwa "fesyen adalah apa yang ditawarkan desainer empat kali setahun, dan gaya adalah apa yang Anda pilih."
Harus diingat bahwa busana tidak berakhir hanya dengan pakaian dasar. Meluas ke aksesori, parfum, dan kosmetik. Dan sepatu adalah setengah dari gambar, jika bukan yang paling banyak. Selain itu, sejumlah barang mode dapat diperluas secara signifikan.
Pakaian pria
Jika sampai pertengahan 1950-an abad lalu diyakini bahwa fashion adalah hak prerogatif perempuan, maka setelah situasinya berubah sedikit. Mode pria juga muncul dengan celana panjang menyala, jaket dan kemeja berwarna cerah, dan kutipan tentang mode. Saat ini, busana pria tidak berbeda dari busana wanita dalam jumlah pekerja di dalamnya, maupun dalam berbagai macam pilihan. Desainer dunia terkenal sedang berupaya menciptakan gambar untuk seks yang lebih kuat.
Dari tahun 1960-an hingga saat ini, fashion telah dibagi menjadi dua kelas: "haute couture" dan "ready-to-wear". Kelas pertama berfokus pada elit, dan yang kedua pada kelas menengah. Coco Chanel terkenal, Givenchy, Yves Saint Laurent dan Christian Dior bekerja untuk kepentingan kelas satu dan mendistribusikan kutipan tentang mode.
Fitur industri
Perlu dicatat bahwa industri fashion mengambil tempat ke-5 dalam hal jumlah investasi yang dibutuhkan. Artinya, tidak ada orang acak di daerah ini. Selain itu, sebagian besar biaya dihabiskan untuk menciptakan dan membentuk citra merek. Industri mode bukanlah industri di mana nilai ditentukan oleh nilai. Melalui perusahaan PR yang aktif dan berskala besar, citra perusahaan pertama kali dibentuk, dan kemudian hanya mereknya yang mulai terwujud. Tujuan utamanya adalah untuk menjelaskan kepada konsumen bahwa ia tidak hanya akan mengenakan pakaian, tetapi pakaian ini akan menjadi tanda miliknya pada strata sosial yang lebih tinggi.
Berbeda dengan abad ke-20, industri modern sepenuhnya dirancang untuk konsumen. Sekarang elit tidak mau memakai apa yang diproduksi desainer, mengikuti ide mereka sendiri. Sebelum merilis koleksi baru, merek-merek terkenal mengumpulkan model pendahuluan dari koleksi masa depan melalui pertunjukan awal dan penampilan media. Hanya kemudian, berdasarkan pesanan ini, produksi pakaian massal akan direalisasikan.
Masa depan industri
Banyak wanita akan setuju dengan kutipan dari Carrie Bradshaw. Bunyinya: "Uang harus berada di tempat yang terlihat, yaitu, di dalam lemari." Setiap wanita modern menghabiskan sebagian besar dari dirinya dan sering kali dana orang lain untuk mempertahankan penampilannya. Banyak dari mereka yang dibimbing oleh pernyataan Mark Twain bahwa "hanya orang-orang yang dangkal yang tidak menilai berdasarkan penampilan mereka."
Industri mode Rusia dimulai pada 1990-an. Sekarang masih dalam masa pertumbuhan. Dan itu dikatakan dengan keras. Karena 80% pakaian bermerek berasal dari Eropa Barat, terutama dari Italia. Mengingat fakta bahwa menciptakan merek itu mahal dan membutuhkan puluhan tahun, aman untuk mengatakan bahwa semua potensi akan terungkap di masa depan, dan kutipan tentang fashion akan selalu relevan. Ini dibuktikan dengan kemunculan merek domestik seperti Paninter, Partizan, dan Tom Kline.
Apa yang harus dipilih: mode atau gaya?
Banyak wanita dan pria muda prihatin tentang bagaimana menjadi gaya atau modis. Sedangkan untuk fashion, semuanya sederhana - itu adalah panduan untuk dunia. Dan gaya telah dikembangkan selama bertahun-tahun. Prestasi terbaik dalam urusan pakaian adalah kombinasi mode dan gaya di setiap item. Bagaimana ini dicapai? Inilah kreativitas. Misalnya, tren mode untuk 2016 adalah kombinasi warna biru dan pink. Dan pakaian fashion dalam bisnis menyambut bagian atas gratis dan bagian bawah yang ketat. Misalkan Anda seorang wanita bisnis. Agar terlihat modis dan bergaya pada saat yang bersamaan, Anda harus memilih atasan longgar berwarna pink dan celana biru berpotongan ketat.
Untuk mendapatkan tampilan romantis, Anda dapat memilih pakaian merah muda dan aksesori biru.
Tentang menemukan peran Anda
Solusi siap pakai untuk dunia mode dan kutipan tentang mode dan pakaian tidak menyelamatkan seseorang dari kebutuhan akan pendekatan individual. Bagaimanapun, dengan mengikuti orang banyak tanpa berpikir, Anda dapat kehilangan kepribadian. Apalagi jika Anda orang publik. Keseimbangan harus dicapai melalui kerja mandiri atau bantuan stylist profesional.
Di sini akan tepat untuk mengingat kutipan dari desainer Inggris Mary Quant: "Seorang wanita bergaya mengenakan pakaian, dan bukan sebaliknya." Dan pemimpin redaksi majalah Amerika Vogue menyarankan, ”Ciptakan gaya Anda sendiri. Semoga itu unik untuk Anda dan tidak dapat dicapai untuk orang lain."
Bagaimana cara memulai mode?
Kutipan luas tentang pakaian dan mode dalam diri mereka sendiri menunjukkan aksen kunci saat menyusun lemari pakaian. Misalnya, pernyataan Yves Saint Laurent bahwa “pakaian terbaik untuk wanita mana pun adalah pelukan pria yang penuh kasih. Untuk semua orang, ada saya. " Dengan demikian, perancang terkenal mengisyaratkan bahwa kebahagiaan pribadi adalah yang pertama dan terutama. Dan jika tidak, maka barang-barangnya mampu memberikan kebahagiaan yang sama dengan cinta pemiliknya.
Dan dari garis-garis Giorgio Armani ("Gaun yang modis bukan yang menarik perhatian, tetapi yang memotong ingatan"), kita dapat menyimpulkan bahwa gaya itu ada di hadapan keberanian pakaian. Kutipan tentang mode dalam bahasa Inggris juga mengikuti posisi ini.
Gambar sendiri
Dalam penciptaan gambar Anda sendiri, setiap hal kecil memainkan peran penting. Sepatu menempati tempat khusus. Di sini akan tepat untuk mengingat kutipan tentang mode dan gaya Evelina Khromchenko: "Beri gadis itu sepatu yang tepat, dan dia akan menaklukkan dunia." Desainer Christian Louboutin memiliki pendapat yang sama: “Sepatu mengubah bahasa tubuh dan perilaku Anda. Mereka membesarkan Anda baik secara fisik maupun emosional. ”
Ketika harga penting
Selain itu, sepatu, baik untuk wanita maupun pria, harus, di atas segalanya, memiliki kualitas yang sangat baik. Dan itu disediakan oleh merek mahal. Banyak yang terkejut pada kenyataan bahwa bintang-bintang suka menurunkan seperempat juta dolar hanya pada sepatu atau tas tangan. Tetapi tidak semua orang tahu bahwa model seperti itu memberikan jaminan seumur hidup pada kualitas dan relevansi. Lagipula, semua hal bermerek unik karena mode untuk mereka tidak pernah berlalu. Mereka dapat dibeli bahkan bertahun-tahun setelah dirilis, dan kemudian dijual mahal di lelang. Dalam pengertian ini, hal-hal yang fashionable adalah semacam investasi.
