Apa itu seni, tentu saja, akan berdebat setiap saat. Peneliti yang berbeda pada subjek ini memiliki pendapat mereka sendiri, yang tidak hanya terdiri dari pengetahuan obyektif, tetapi juga penilaian subyektif. Namun, semua setuju bahwa, tidak seperti sains, yang membantu memahami dunia secara eksperimental dan melalui pengalaman, seni adalah cara sensual untuk mengetahui dan menampilkan dunia dalam bentuk visual.
Sejarah seni hampir setua dunia itu sendiri. Bahkan di zaman masyarakat primitif, orang memisahkan budaya material dari budaya spiritual, sambil mencatat bahwa mereka terkait erat. Sebagai contoh, perburuan yang berhasil, materialitas yang diekspresikan dalam sejumlah besar makanan, dipasang di dinding gua dalam bentuk gambar yang menggambarkan binatang dan manusia. Banyak yang akan mengatakan apa itu seni - dan bukan seni sama sekali. Namun, perlu mempertimbangkan bahwa segala sesuatu yang kompleks tumbuh dari yang sederhana.
Sudah di abad III-IV SM, filsafat dan seni saling terkait erat. Orang-orang tidak hanya menciptakan keindahan, tetapi juga berusaha untuk menyadari mengapa begitu penting bagi mereka untuk merefleksikan dunia di sekitar mereka melalui kreativitas. Bahkan sebelum Plato dan Aristoteles - filsuf terbesar - ada filsafat seni yang membahas masalah estetika. Bahkan kemudian, orang-orang memperhatikan bahwa bahkan fenomena dan objek yang tidak menyenangkan bagi seseorang dalam kehidupan nyata, yang menyebabkan perasaan takut dan bahkan jijik, dapat dengan mudah diwujudkan dalam bentuk kreativitas. Para ilmuwan dan filsuf saat itu mengatakan bahwa seni adalah proses refleksi dunia di sekitar kita, meskipun hampir selalu dalam bentuk yang menyimpang: apakah itu realisme atau, misalnya, surealisme (semua orang ingat lukisan-lukisan menakjubkan Salvador Dali?).
Seni telah melalui banyak tahap perkembangan: dari prasejarah ke modern. Ketika masyarakat berevolusi, jawaban atas pertanyaan tentang seni itu terus berubah. Jika awalnya seni tercermin dalam penciptaan lukisan dan pahatan yang menunjukkan keindahan tubuh manusia - kekuatan laki-laki, serta fleksibilitas dan keanggunan perempuan - maka, misalnya, pada Abad Pertengahan, seni sepenuhnya terkonsentrasi di sekitar jiwa, agama, dan Tuhan.
Belakangan, dalam perjalanan sejumlah penelitian, para ilmuwan dan filsuf mengatakan bahwa seni dirancang untuk membimbing seseorang di jalur harmoni dan persatuan dengan dunia. Itu tidak hanya dapat memberikan kesenangan estetika, tetapi juga menyembuhkan penyakit mental dan bahkan fisik, mengajarkan apa yang baik dan apa yang jahat.
Memahami seni itu sendiri bahkan lebih sulit daripada memahami definisinya. Ini beragam, dan karena itu sering kali pemikiran yang ingin disampaikan oleh seniman atau pemahat tetap tidak diakui dan tidak terpecahkan bagi penonton - dan ini adalah norma. Bagaimanapun, seni hampir tidak dapat disebut seni jika subjeknya hanya memiliki satu interpretasi yang benar.
Sayangnya, semakin dekat dengan zaman kita, seni telah mendapatkan orientasi komersial, dan itulah sebabnya nilainya sering kali berkurang: banyak instalasi dan lukisan yang tidak membawa makna yang biasa disebut "seni modern", dan mutiara kreativitas manusia di dunia mulai dilupakan. Namun, orang yang rasional dibesarkan tentang cita-cita spiritualitas dan budaya, tentu saja, selalu dapat memahami apa itu seni dan apa yang merupakan fenomena sementara.
