Jean-Philippe Rameau adalah komposer populer dari Perancis, terkenal karena eksperimen musiknya. Dia terkenal di seluruh Eropa, menjabat sebagai komposer istana dengan raja Prancis. Dia memasuki sejarah musik dunia sebagai ahli teori tren Baroque, pencipta gaya opera baru. Kami akan menjelaskan biografinya secara rinci dalam artikel ini.
Biografi Penyusun
Jean-Philippe Rameau lahir pada 1683. Ia dilahirkan di kota Dijon, Prancis.
Ayahnya adalah seorang organis, jadi bocah itu diperkenalkan musik sejak kecil. Alhasil, ia belajar not sebelum alfabet. Pendidikan Jean-Philippe Rameau diterima di sekolah Yesuit. Orang tua sangat mendukung kecintaannya pada musik. Karena itu, segera setelah ia berusia 18 tahun, ia dikirim ke Italia untuk meningkatkan pendidikan musiknya. Jean-Philippe Rameau belajar di Milan.
Kembali ke tanah kelahirannya, ia pertama kali mendapat pekerjaan sebagai pemain biola di orkestra di kota Montpellier, kemudian ia mengikuti jejak ayahnya, mulai bekerja sebagai organis. Dia terus-menerus tampil di Lyon, kota asalnya Dijon, Clermont-Ferrand.
Pada 1722, Jean-Philippe Rameau, yang biografinya ada di artikel ini, akhirnya menetap di Paris. Dia mulai menggubah musik untuk teater ibukota. Patut dicatat bahwa ia menulis tidak hanya karya sekuler, tetapi juga karya spiritual. Pada 1745 ia diangkat komposer pengadilan di pengadilan Louis XV yang Tercinta.
Karya-karya paling terkenal
Karya-karya sekuler membawa ketenaran bagi pahlawan artikel kami. Jean-Philippe Rameau menciptakan banyak drama untuk harpsichord, yang pada abad ke-20 menjadi sangat populer sehingga mereka bahkan mulai melewati dan belajar di sekolah musik anak-anak. Juga di antara karya-karyanya, perlu dicatat sebanyak lima konser untuk biola, harpsichord dan biola, drama khas yang dibedakan oleh gaya yang cerah dan mudah diingat.
Komposer juga memiliki karya spiritual. Pertama-tama, ini adalah tiga motif Latin, yaitu, karya vokal polifonik yang sangat populer di Abad Pertengahan di Eropa Barat, tidak kehilangan relevansinya dalam Renaissance.
Di antara permainan populer Rameau, karya-karya Ayam, Rebana, Palu, Dauphin, dan Roll Call of Birds harus dicatat.
Eksperimen musik
Hari ini, Rameau terutama dikenal sebagai eksperimen musik yang berani. Terutama sering ia melakukan eksperimen ketika menulis drama untuk harpsichord. Rameau bereksperimen dengan ritme, harmoni, dan tekstur. Orang sezaman secara langsung menyebut bengkelnya sebuah laboratorium kreatif.
Contoh penting dari drama "Cyclops" dan "Savage". Di dalamnya, Rameau berhasil mencapai suara luar biasa karena penyebaran fret nada yang tidak biasa. Itu cukup inventif dan tidak biasa untuk karya musik saat itu. Dalam drama “Anharmonic”, Rameau adalah salah satu yang pertama di dunia yang menerapkan modulasi anharmonik, yaitu, ia menggunakan suara, akor, interval dan nada dengan ketinggian yang sama, yang pada saat yang sama tetap berbeda dalam pengejaan.
Instrumen Jean-Philippe Rameau adalah organ. Dia juga bereksperimen dengannya berulang kali, mencapai suara yang secara fundamental baru.
Gaya opera baru
Jean-Philippe Rameau menciptakan gaya opera baru. Dengan ini, ia mungkin paling terkenal di antara orang-orang sezamannya. Anda dapat mengevaluasinya dengan tragedi musikal penulis yang paling terkenal. Sebagai contoh, ini adalah Hippolytus dan Arisia.
Ini adalah opera pertamanya, libretto yang ditulis oleh Simon Joseph Pellegren. Opera ini didasarkan pada tragedi terkenal Racine yang disebut "Fedra", yang, pada gilirannya, ditulis berdasarkan tragedi "Hippolytus" Euripides dan "Fedra" Seneca.
Menariknya, opera ini adalah satu-satunya di antara Rameau, yang tidak populer di kalangan penonton. Tetapi pada saat yang sama memicu perdebatan yang hidup. Penganut tradisi opera percaya bahwa itu terlalu rumit dan buatan. Para pendukung musik Ramo menentang mereka dengan segala cara.
Patut dicatat bahwa Rameau menulis opera pertamanya ketika ia hampir berusia 50 tahun. Sebelum itu, ia dikenal sebagai penulis karya pada teori musik dan koleksi potongan mudah untuk harpsichord. Ramo sendiri selama bertahun-tahun bekerja untuk menciptakan karya besar yang layak untuk Opera Royal, tetapi tidak dapat menemukan seorang penulis yang dapat membantunya mewujudkan rencana ini. Hanya kenalan dengan Abbas Pellegren, yang pada waktu itu sudah dikenal sebagai penulis libretto untuk opera Ievfaya, menyelamatkan situasi.
Pellegren setuju untuk bekerja sama, tetapi, menurut rumor, menuntut tagihan pertukaran dari Rameau jika pekerjaan itu gagal. Salah satu inovasi utama yang digunakan komposer dalam opera ini adalah hubungan yang muncul antara pembukaan dan isi opera itu sendiri. Jadi dia mampu menggambarkan konfrontasi karakter utama dari karya tersebut - Hippolyta dan Fedra.
Rameau melanjutkan karyanya untuk menciptakan gaya opera baru di opera Castor dan Pollux, balet opera Gallant India, karya-karya Dardan, Festival Heba, atau Hadiah Lirik, Naida, Said, Zoroaster, "Boready", komedi liris "Platea". Sebagian besar opera pertama kali dipentaskan di panggung Opera Paris.
Hari ini, tujuh cantata telah menjadi sangat populer, yang tidak pernah diterbitkan selama masa hidupnya. Seringkali, anggota paduan suara juga membawakan lagu kebangsaannya. Benar, baru-baru ini diketahui bahwa ini bukan karya Rameau, tetapi pemrosesan selanjutnya dari tema opera "Hippolytus and Arisia" oleh Noyon.
Risalah tentang Teori Musik
Pada suatu waktu, Rameau menjadi terkenal sebagai ahli teori musik utama, berkat siapa musik dan opera klasik Prancis melangkah jauh ke depan. Pada 1722 ia menerbitkan "Risalah tentang harmoni yang terkenal, direduksi menjadi prinsip-prinsip alaminya."
Spesialis karyanya juga menikmati ketenaran dan masih tertarik pada metode pengiring pada harpsichord dan organ, penelitian tentang asal-usul harmoni, demonstrasi fondasinya, pengamatan kegemaran seseorang terhadap musik.
Pada 1760, risalahnya "Hukum Musik Praktis" memicu diskusi yang panjang.
