Jean-Jacques Annot adalah sutradara dan penulis skenario terkenal di dunia yang telah mencapai ketinggian luar biasa di sinema. Ia dibedakan oleh beragam pendekatan luar biasa untuk menciptakan sinema yang nyata, berkualitas tinggi, dan terinspirasi. Pada saat yang sama, Anno mengelola untuk mentransfer optimisme yang melekat padanya, cinta kehidupan dan alam di layar, lagi dan lagi membuka bagi kita dunia perasaan dan sensasi, bermain dalam film-filmnya seperti kaleidoskop.
Dalam perjalanan ke seni
Direktur aliran sesat Eropa Jean-Jacques Annot (foto di bawah) lahir di kota Eson, Prancis. Ini terjadi pada 1 Oktober 1943. Di jalur pengembangan profesional, tahapan-tahapan seperti mempelajari sastra di Universitas Sorbonne, serta belajar di Institut Pendidikan Tinggi di bidang perfilman, telah berlalu.
Setelah lulus, periode penting dimulai dalam kehidupan direktur masa depan - dinas militer. Anno memberikan utangnya kepada negara di Kamerun. Dan pengalaman ini berdampak signifikan pada kehidupan kreatifnya di masa depan. Pada tahun 1965, Jean-Jacques Annot, yang biografinya tentang aktivitas profesional mulai jauh dari karya besar, memperoleh pengalaman pertamanya di industri film. Dia mulai merekam iklan televisi, serta video pelatihan untuk tentara.
Debut dan konsep sukses-kompatibel
Film fitur pertama yang disutradarai oleh J.-J. Anno menjadi gambar "Hitam Putih dalam Warna", diambil di Afrika. Dia muncul di layar lebar pada tahun 1976. Di rumah, ciptaan pertamanya disambut sangat keren: dengan bagian ketidakpedulian ofensif. Namun, setahun kemudian, nilai artistik yang tinggi dari film debutnya dikonfirmasi oleh Oscar, yang diterima Black and White in Color sebagai film terbaik dalam bahasa asing. Kemudian ikuti beberapa penghargaan Cesar untuk kaset Anno lainnya.
Berbagai karakter dan genre - Gaya pengumuman
Jean-Jacques Annot dianggap sebagai sutradara yang tidak memiliki gaya khusus. Atau lebih tepatnya, identitas korporatnya adalah berbagai gaya yang menakjubkan. Entah dia menembak melodrama yang menyentuh, kemudian bioskop sejarah tanpa dialog, tetapi dengan pemandangan ekspresif dan riasan pahlawan yang menakjubkan, kemudian drama erotis dengan adegan-adegan cinta yang indah, bijaksana dan tersampaikan dengan halus. Dan semua ini dia berhasil seolah tanpa usaha: dengan mudah dan dengan harga diri.
Dapat diakses dan berbakat tentang kehidupan hewan melalui mata mereka
Akhir tahun delapan puluhan sangat bermanfaat, menurut Jean-Jacques Annot, yang filmografinya diisi ulang dengan rekaman "Bear". Dia terinspirasi oleh sebuah buku berjudul The Grizzly King untuk merekam film yang didedikasikan bukan untuk manusia tetapi untuk hewan. Dalam cerita itu, seekor boneka beruang dan seekor beruang dewasa berusaha untuk bertahan hidup dalam kondisi yang hampir tragis - mereka diburu oleh dua pemburu liar, yang haus akan darah mereka. Anno berhasil melihat usaha percobaan hidup bukan dari sudut pandang manusia biasa, tetapi melalui mata orang yang dianiaya.
"Bear" dirilis pada tahun 1988. Namun hingga hari ini, film ini memukau penonton dengan drama dan dokumenter, meskipun Jean-Jacques Annot sendiri tidak setuju dengan karakterisasi terakhir dari film ini. Menurutnya, tidak ada upaya untuk menghapus fakta, hanya asumsi dibuat tentang bagaimana korban bisa berpikir dalam situasi seperti itu. Benar atau tidak, tidak ada cara untuk memeriksa, menurut direktur.
Hanya sedikit orang yang memiliki gagasan tentang upaya yang tidak dapat dibayangkan bahwa lukisan karya Anno dan sejumlah besar orang yang terlibat dalam pembuatan film ini, termasuk juga hewan, harus dibayar. Karakter utama dimainkan oleh beruang terlatih dewasa bernama Bart. Seekor binatang buas besar dengan berat sekitar satu ton harus menemukan pengganti di adegan di mana kecepatan dan mobilitas diperlukan. Jadi, beruang dewasa lainnya dari berbagai corak bergabung dengan tunas. Hal yang paling sulit tentang melatih Bart adalah mengajarinya keterampilan yang tidak biasa - pincang. Butuh sekitar satu setengah tahun.
Itu juga tidak mudah dengan bayi itu. Dalam pembuatan film adegan dengan boneka beruang, lebih dari selusin aktor berkaki empat berbeda terlibat. Karena perilaku binatang yang belum tumbuh jauh lebih sulit untuk diperbaiki. Ketika "artis" menguasai keterampilan yang diperlukan, proses pembuatan film yang melelahkan dimulai. Selama mereka aku harus menghadapi kebosanan, dan dengan tidak sabar, dan bahkan dengan jengkel tim. Tapi Anno tidak bisa dihentikan. Dan pada akhirnya, gambar itu dirilis pada tahun 1988.
Multitasking kreatif
Keragaman sifat kreatif sang sutradara juga termanifestasi dalam kenyataan bahwa selama dipaksa berhenti sejenak dalam pembuatan film dengan beruang, ia tidak beristirahat dan tidak menuruti keinginannya, tetapi tenggelam dalam penciptaan film yang sama sekali berbeda - sebuah adaptasi dari novel Umberto Eco yang berjudul "The Name of the Rose". Film ini dibintangi bintang seperti Sean Connery dan Christian Slater.
Tampaknya, bagaimana mungkin untuk bermanuver di antara berbagai proyek yang berbeda? Anno membuktikan bahwa ia mampu menentukan segalanya dalam hal bioskop. Kedua lukisan itu berhasil dan mendapat nilai tinggi dari para kritikus dan penonton biasa.
"Kekasih" yang diremehkan
Sebuah terobosan di sinema Eropa adalah gambar "Kekasih." Terlepas dari kenyataan bahwa, menurut pengakuan banyak penikmat film, film ini dibuat dengan talenta luar biasa dan layak dari semua julukan terpuji, "Lover" tidak setara dengan kreasi Anno yang paling sukses.
Ada banyak alasan untuk ini. Pertama, film itu penuh dengan adegan erotis, sama sekali tidak vulgar, tetapi pada masa itu masih tidak biasa bagi masyarakat umum. Kedua, sutradara kembali memilih bahasa Inggris sebagai bahasa untuk pembuatan film. Di rumah, mereka tidak memaafkannya. Dan kali ini mereka bahkan tidak mulai mempertimbangkan Anno sebagai kandidat untuk "Cesar" berikutnya.
Kreativitas dan inovasi teknologi. Eksperimen dengan sejarah
Sebagai sutradara yang mulai membuat film iklan untuk TV, Jean-Jacques Annotte sangat bersemangat dengan teknologi baru. Jadi, ia menjadi pencipta film pertama dalam 3D. Kita berbicara tentang film berjudul "Wings of Courage", yang muncul di layar pada pertengahan 90-an. Pada saat yang sama, salah satu proyek terbesar Anno adalah film "Seven Years in Tibet, " yang didasarkan pada sebuah cerita tentang seorang pendaki yang memegang pandangan Nazi dan ternyata menjadi tawanan Tibet yang disengaja selama bertahun-tahun. Dia berhasil mendapatkan peran utama bintang-bintang seperti Brad Pitt dan David Thewlis.
Juga di film ini, Anda dapat melihat aktris Ingeborgu Dapkunaite sebagai istri dari salah satu pahlawan. Bioskop itu ternyata berskala besar, spektakuler, dan berbakat dalam segala hal. Anno kembali disukai oleh berbagai penghargaan film. Dan tidak membuat penggemar menunggu lama. Dia membuat film lain yang dibintangi Jude Law dalam judul peran Musuh di Gates. Di sini, keberhasilannya tidak begitu jelas. Gambar tentang Perang Dunia Kedua, tentang konfrontasi antara penembak jitu Soviet dan Jerman diambil secara spektakuler dan, dari sudut pandang artistik, dengan benar. Namun, pada saat pembuatannya, Anno tidak dapat menyenangkan pihak mana pun. Tidak peduli sekeras apa pun dia berusaha untuk menyatakan netralitas posisi sebagai keseluruhan plot, tidak ada yang muncul darinya.
Banyak pemirsa tidak puas dengan karakter yang dibuat dan tidak jelasnya penilaian perilaku yang benar dan salah dalam waktu yang mengerikan bagi seluruh umat manusia.
