Bioskop dokumenter zaman kita hampir menyingkirkan "campur tangan" yang kasar, mendistorsi materi. Bahasa narasinya telah berubah sehubungan dengan perubahan global dalam pandangan dunia tentang manusia yang terjadi pada abad XXI. Menurut pendapat bulat dari para pembuat film terkemuka di zaman kita, saat ini film dokumenter itu harus secara ideal merasakan jarak dan menganggap setiap frame sebagai nilai estetika yang terpisah. Spesialis seperti itu, yang tidak berhenti memukau penonton dengan pekerjaan mereka, termasuk sutradara Sergei Loznitsa.
Fakta Biografis Singkat
Visioner masa depan lahir di kota provinsi Belarusia Baranovichi pada awal September 1964. Setelah lulus, pemuda itu melanjutkan pendidikannya sebagai insinyur matematika di Institut Politeknik Kiev. Memiliki kecerdasan yang baik, Sergey Loznitsa menggabungkan posisi karyawan Institut Sibernetika dan seorang penerjemah dari Jepang. Pada awal 90-an, ia memutuskan untuk secara radikal mengubah preferensi profesionalnya, memasuki departemen penyutradaraan VGIK. Mentor yang mengajarkan siswa kebijaksanaan membuat film layar lebar adalah Nana Dzhordzhadze. Setelah lulus dari lembaga pendidikan tinggi, Sergey Loznitsa, yang biografinya akan terkait erat dengan filmografinya di masa depan, memulai karirnya sebagai sutradara dokumenter di Studio Film Dokumenter St. Petersburg. Pada tahun 2001, ia beremigrasi ke Jerman. Saat ini, pembuat film memiliki tiga film penuh dan enam film pendek. Sebagian besar karya Sergey Loznitsa dianugerahi hadiah festival Kinotavr, penghargaan Nika dan festival film Cannes.
Tulisan tangan
Sergei Loznitsa, menurut kritikus film, saat ini adalah salah satu pembuat film dokumenter modern, menciptakan proyek dengan fokus pada kejeniusan. Dan ini bukan tentang bakat luar biasa dari sang master, tetapi tentang gaya. Ekstremisme formal yang ada dalam karya-karya master hanya dapat dibenarkan dengan status "mahakarya". Estetika radikal lukisannya menyiratkan status kardinal. Untuk pembuat film lainnya, teknik penulisan mungkin tidak berfungsi, atau menyebabkan makna sekunder. Tetapi di Loznitsa, semua proyek yang dirilis tidak dapat diposisikan selain sebagai karya besar, misalnya, film "Portrait".
Kaset dokumenter paling signifikan
Filmografi Sergey Loznitsa pada 2002-2003 diisi ulang dengan dua karya, yang dianggap sebagai salah satu proyek terbaik direktur. Ini adalah kaset “Landscape” dan “Portrait”. Penulis berhasil memperoleh formula sempurna untuk sukses - pendek tapi efektif. Dia menggunakan genre tradisional yang sudah mapan sebagai data awal, menerapkan tekstur waktu "cembung" kepada mereka. Sutradara menyublim waktu film seperti itu, menghasilkan ekstrak yang belum pernah terjadi sebelumnya. Hanya sedikit sutradara yang berhasil membuat penonton begitu merasakan waktu gambar. Untuk efek ini, Sergey Loznitsa sengaja menunda fokus kamera untuk waktu yang lama pada sosok manusia atau lanskap yang tidak berpenghuni.
Berkat visualisasi, para visioner terhebat di zaman kita akhirnya menyelesaikan tugas dramatis yang ditentukan oleh perkembangan progresif plot dan pergerakan waktu. Dan bahkan jika tembakan mereka eksistensial, semua sama di masing-masing dari mereka denyut sejarah umat manusia terdengar. Namun, dalam Loznitsa, seolah-olah hamparan fisik nyata di atas kerangka statis lapisan waktu. Tampaknya gambar itu tidak ada secara terpisah pada film yang bergerak, tetapi dikombinasikan dengan itu. Kamera di tangan master berubah menjadi retort.
