Irlandia selalu terkenal dengan budaya tariannya yang tak tertandingi, tetapi akhir-akhir ini minat dari komunitas dunia semakin berkembang berkat pertunjukan spektakuler di mana tarian Irlandia sudah digunakan dengan cara modern.
Sejarah penciptaan seni tari
Jenis budaya Irlandia ini telah melewati sejarah seribu tahun dan, menurut banyak peneliti, berasal dari masa bangsa Celtic yang mendirikan negara mereka di wilayah Irlandia modern.
Gambar yang paling kuno, mengingatkan pada sesuatu yang jauh dari tarian Irlandia, adalah Celtic Sean - Nos yang dilakukan oleh Galia, yang tinggal di pulau-pulau ini di masa lalu yang jauh.
Penyebutan pertama tentang gerakan tarian mirip dengan tarian modern saat ini kembali ke sekitar abad kesebelas.
Beberapa saat kemudian, di bawah pengaruh penakluk Norman, budaya pertunjukan yang sangat berbeda mulai muncul - sekelompok orang memimpin tarian bundar. Dan di istana dan bola, tarian Irlandia mulai mendapatkan popularitasnya di abad keenam belas.
Beberapa saat kemudian, sekitar seabad kemudian, para guru seni tari pertama muncul, berkat banyaknya jenis dan variasi variasi kontemporer modern. Tetapi pada saat yang sama, penindasan yang mengerikan dari budaya ini dimulai, sehingga pertunjukan tarian disimpan dalam kerahasiaan yang ketat. Gereja menganggap seni tari itu cabul. Banyak sejarawan setuju bahwa tarian Irlandia memperoleh posisi tangan yang tidak bergerak yang khas di sabuk tepat setelah para pendeta Kristen mengumumkan bahwa menari dengan cara ini tidak senonoh dan tidak pantas, mengingatkan pada penistaan atau hubungan yang tidak terlihat dengan setan.
Tampilan modern
Sudah di abad kesembilan belas, berbagai kompetisi mulai mendapatkan popularitas di desa-desa kecil dan kota-kota, hadiah yang bisa menjadi kue besar. Periode modern dalam seni tari dimulai pada akhir abad yang sama. Liga Gaelic diciptakan, yang menetapkan tujuan dengan segala cara untuk melestarikan budaya musik Irlandia, yang telah tertindas selama satu setengah abad terakhir.
Aturan tari ditetapkan pada tahun 1929, yang muncul kemudian oleh Komisi Irlandia, yang beroperasi di berbagai kompetisi. Akibatnya, teknik ini telah berubah secara signifikan - tarian Irlandia modern dilakukan hingga hari ini. Di usia 30-an, wanita lebih sering mulai mengambil bagian dalam produksi dan mendapat kesempatan untuk mengajar di lembaga pendidikan di mana mereka mengajar seni tari.
Pertunjukan solo
Banyak varietas dan spesies memiliki tarian Irlandia. Pola gerakan yang menakjubkan dapat dilihat dilakukan oleh penari solo. Mereka mewakili perwujudan nyata dari rahmat dan cahaya tertentu, tetapi pada saat yang sama, energi dan ritme. Untuk solo, sepatu yang lembut dan keras cocok. Ini bisa terlihat seperti sepatu balet renda-up atau sepatu bot dengan tumit, tergantung pada siapa itu dimaksudkan untuk (pria dan wanita).
Cara menari tarian Irlandia, banyak penari yang berpartisipasi dalam kompetisi belajar dari masa kanak-kanak hingga melodi nasional yang paling beragam (rils, jig, hornpipes) yang mereka gunakan untuk pertunjukan solo. Mereka semua memiliki perbedaan sendiri, tetapi fitur generalisasi - tangan ditekan ke samping dan postur yang indah dengan batang tubuh yang tetap. Hal ini dilakukan untuk memperhatikan sebanyak mungkin kompleksitas dan kejelasan gerakan kaki para penari.
Set
Perlu digarisbawahi, sebagai kategori terpisah dari tarian solo Irlandia, set tradisional. Mereka tampil dalam sepatu yang kaku dan mewakili seperangkat gerakan standar. Seperti yang disebut tarian Irlandia, demikian juga melodi yang digunakan untuk menari.
Ada juga tampilan yang tidak konvensional dari gaya ini, dilakukan dengan motif lambat oleh penari tingkat terbuka. Set gerakan mungkin tergantung pada imajinasi guru atau keinginan pemain.
Menari kelompok
Variasi ini dibedakan oleh fakta bahwa para penari berdiri berhadapan satu sama lain, sehingga membentuk kotak, terutama quadrille yang terkenal. Mereka awalnya bukan Irlandia, sehingga gerakan mereka dapat hadir dalam berbagai gaya Eropa. Perbedaan antara tarian dalam jumlah tokoh, yang dapat bervariasi dari tiga hingga enam.
Pada tahun 80-an, spesies ini menjadi dikenal luas oleh masyarakat dan mulai diajarkan di banyak sekolah tari. Saat ini, tarian kelompok sosial dilakukan dengan kecepatan yang sangat tinggi dan dalam beberapa cara liar.
Kaley
Kata ini, diterjemahkan dari bahasa Irlandia, secara harfiah terdengar seperti "liburan yang menyenangkan dengan musik dan menari." Pada awal abad kedua puluh, gaya baru pertunjukan kelompok juga disebut istilah ini, yang telah bertahan hingga zaman kita.
Kaylee memutuskan untuk menari dengan sepatu lembut dan, tidak seperti spesies solo, penari menggunakan gerakan tangan dalam dirinya. Hal utama dalam pelaksanaannya adalah interaksi penuh semua mitra.
Pada dasarnya, jenis tarian ini dilakukan di bawah jig dan riel. Mereka termasuk sejumlah penari yang berbeda: dari empat hingga enam belas. Variasi bisa sangat berbeda, tetapi seringkali dua atau empat pasang orang berdiri saling berhadapan. Semua jenis keili dapat dibagi secara kondisional menjadi linier (progresif) atau keriting. Yang pertama menyiratkan bahwa semua penari berdiri dalam satu garis besar dan panjang. Ketika mereka menari seluruh siklus penuh, mereka pindah ke satu posisi, masing-masing, mereka sudah melakukan tahap tarian berikutnya dengan pasangan baru.
Jenis keilie kedua paling sering ditemukan di kompetisi atau acara hiburan. Berbagai pertunjukan koreografi telah mengarah pada kenyataan bahwa kategori tarian ini telah menjadi seperti pertunjukan spektakuler yang telah memenangkan hati banyak penonton.
Saat ini, Kaley dapat menari di berbagai pesta, orang-orang dari berbagai usia. Dan tidak peduli bagaimana dan pada level apa mereka akan ditampilkan - perasaan luar biasa akan kebebasan bergerak dan ritme yang kuat akan selalu muncul pada siapa pun yang menari tarian ini.
